OBJETIVOS
¿Eres creativo, eres emprendedor?
¿Quieres conocer los nuevos modelos de negocio del Sector Creativo?
¿Buscas pasión y emoción en lo que haces?
¿Te gustaría diseñar nuevos paradigmas económicos, culturales o sociales?
¿Te gusta trabajar en equipo y en red?
...
OBJETIVOS
Podríamos establecer 3 ejes a la hora de vertebrar los objetivos de este master:
• 1º- “Eje – Creativo, Emprendedor e Innovador”: - Desarrollar la Creatividad e Innovación Económica (Emprendimiento) y la Tecnológica:
* FOMENTAMOS EL EMPRENDIMIENTO CULTURAL Y CREATIVO Y CREAMOS REDES
CREATIVIDAD, EMPRENDIMIENTO E INNOVACIÓN
En este sentido, pretendemos poner el énfasis en el desarrollo de la capacidad creativa, emprendedora e innovadora del alumno para poner en marcha su propio proyecto en el Sector Cultural y Creativo, es decir, la creación de su empresa cultural o creativa, ya sea una una galería de arte, un conservatorio de música, un estudio de arquitectura, pintura o diseño, una agencia de publicidad o de moda, una revista o periódico, una productora audiovisual, de televisión o radio, una imprenta o una editorial, una consultoría cultural, una empresa de animación o videojuegos, una empresa de márketing-on line o de gestión cultural,….
Al mismo tiempo, potenciamos la creatividad y la innovación de producto y de proceso, preparando al alumno en el desarrollo y viabilidad de proyectos emprendedores culturales o creativos. Al mismo tiempo, introducimos al alumno en un proceso de investigación, desarrollo e innovación de nuevos productos, de nuevas formas de producir, de nuevas formas de consumir, de diferentes formas de distribuir, de trabajar o de organizarse.
Destacamos la relevancia de los e-business y explicamos la nueva cadena de valor: - ruptura de la cadena industrial lineal de Porter y construcción de una nueva estructura circular en la que el público o consumidor también es creador.
Se trata en definitiva de comprender el Valor de las Ideas y las potencialidades de la Creatividad y de la Tecnología en la búsqueda de nuevos modelos de negocios en en el Sector Cultural y Creativo, así como la importancia de la iniciativa privada en la dinamización de la Cultura y de la Creatividad de un territorio y el relevante papel del creativo, emprendedor e innovador en estos tiempos de crisis.
El alumno tendrá oportunidad de presentar su proyecto emprendedor en el encuentro anual que celebramos ECOCREATIVA EMPRENDE! y de formar parte de un vivero virtual o networking cultural y creativo, red colaborativa que hemos llamado EL VIVERO DE LA IMAGINACIÓN.
*OFRECEMOS UNA PREPARACIÓN EXHAUSTIVA EN LOS DISTINTOS CAMPOS
DE LA ECONOMÍA CREATIVA CON UNA IMPORTANTE PREPARACIÓN PRÁCTICA
1.- LOS NUEVOS MODELOS DE NEGOCIO DE LAS INDUSTRIAS CULTURALES Y CREATIVAS:
De las Industrias Culturales y Creativas al Sector Creativo: - Se ofrecerá al alumno una visión completa de los nuevos modelos de negocios fundamentados en la Creatividad y las herramientas imprescindibles para su dirección y gestión.
En este sentido, el alumno adquirirá importantes conocimientos en Estrategia y en las distintas áreas funcionales de Dirección, Producción, Márketing y Finanzas aplicados al Sector Cultural y Creativo. Así por ejemplo, descubrirá las nuevas fórmulas de captación de recursos o de públicos, para llevar a cabo sus proyectos en gestión cultural o en el sector creativo.
Se hará un recorrido exhaustivo de los distintos campos de actividad en los que se desarrolla la Economía Creativa, gracias a importantes profesionales e investigadores del Sector Creativo:
- Patrimonio y Herencia Cultural
- Las Artes Visuales o Dramáticas
- Editoriales y Medios Impresos
- Audiovisual: cine, difusión, televisión y radio
- Diseño: Moda, Interiores, Gráfico y de Joyas
- Nuevos Medios: contenido digital, software, juegos y animación
- Servicios Creativos: Arquitectura, Publicidad, I+D y servicios culturales.
2.- LOS SECTORES RELACIONALES DE LA ECONOMÍA CREATIVA EN CIUDADES Y TERRITORIOS CREATIVOS:
- Turismo Cultural y Creativo,
- Ocio,
- Innovación,
- Deporte,
- Desarrollo Local.
2º- “Eje – Creativo, Institucional, Redes y Gestión Cultural": - Desarrollar la Creatividad e Innovación Cultural
*POTENCIAMOS EL DESARROLLO DE NUEVAS TÉCNICAS DE GESTIÓN CULTURAL
Y CAPTACIÓN DE FONDOS
*TRABAJAMOS POR PROYECTOS EN BASE A LA EXPERIMENTACIÓN, A LA INVESTIGACIÓN Y AL TRABAJO EN RED
REINVENTAR Y PROFESIONALIZAR LA GESTIÓN CULTURAL
Deseamos potenciar el desarrollo de nuevas técnicas de gestión cultural e impulsar la creatividad e innovación en el desarrollo de proyectos culturales e innovadores, así como la creatividad e innovación de lenguajes artísticos y culturales.
Entender el nuevo papel de las Instituciones Culturales y los nuevos modelos de trabajo en Red en Gestión Cultural.
A partir del LABORATORIO DE CREACIÓN (Ideas+Proyectos)= CREALAB, el alumno desarrollará un portfolio de proyectos creativos en los distintos ámbitos de la gestión cultural (teatro, danza, exposiciones, eventos,...) que le permitirá realizar proyectos concretos a través de Talleres especializados dirigidos por profesionales del sector.
También ofrecemos una importante profesionalización en la gestión cultural, a partir del importante desarrollo de las herramientas de gestión empresarial necesarias para dirigir o gestionar Instituciones y Organizaciones Culturales (museos, centros de artes, bibliotecas...), Empresas o Fundaciones, sin perder nunca de vista el “principio básico de supervivencia” y la búsqueda constante de su “eficacia” y “eficiencia” en su gestión pero también la "pasión" y la "emoción" necesarios en el nuevo liderazgo.
El alumno completará su formación con la puesta en práctica de todos los conocimientos adquiridos, gracias a las 300 horas de PRÁCTICAS que deberá realizar obligatoriamente en las ENTIDADES COLABORADORAS (Instituciones o Empresas).
• 3º- “Eje – Creativo, Social y Desarrollo”: - Desarrollar la Creatividad y la Innovación Social"
* ENTENDEMOS LA ECONOMÍA CREATIVA COMO UNA ESTRATEGIA DE DESARROLLO
* Y FORMAMOS DESDE UNA DOBLE PERSPECTIVA: DESARROLLO LOCAL
Y COOPERACIÓN INTERNACIONAL
*ENTENDEMOS EL TERRITORIO COMO UN FACTOR ESTRATÉGICO DE DIFERENCIACIÓN Y EL TURISMO CULTURAL Y CREATIVO COMO UN SECTOR EMERGENTE
DESARROLLO, TERRITORIO, IDENTIDAD Y COHESIÓN SOCIAL
Comprender la Cultura como el cuarto pilar del desarrollo sostenible y en este sentido, comprender que la Cultura, no sólo es generadora de riqueza y empleo sino que también constituye un importante elemento de cohesión e inclusión social y de calidad de vida de una sociedad.
Destacar el relevante papel en la economía del país de los llamados Sectores Creativos relacionales como son el Turismo Cultural y el Deporte, así como en la construcción de entornos emocionales positivos de una comunidad o territorio.
El alumno será capaz de elaborar y gestionar proyectos culturales encaminados al desarrollo local de un territorio concreto o de utilizar la Cultura como importante instrumento de regeneración urbana y transformación social, y a su vez, será capaz de desarrollar proyectos integrales de desarrollo, en los que la Cultura esté en contínuo diálogo con el urbanismo, la economía, la tecnología, el medioambiente de ese territorio, ciudad o barrio.
Además, el alumno adquirirá una visión completa del nuevo concepto de CIUDAD CREATIVA y podrá engancharse a alguno de los proyectos creativos e innovadores de ciudades y territorios que se presenten al FÓRUM, gracias a la nueva RED ESPAÑOLA DE CIUDADES Y TERRITORIOS CREATIVOS que desde el máster se está constituyendo.
En resumen,
ECONOMÍA CREATIVA = ECONOMÍA + CULTURA + TECNOLOGÍA + TERRITORIO
• 1º- “Eje – Creativo, Emprendedor e Innovador”: - Desarrollar la Creatividad e Innovación Económica (Emprendimiento) y la Tecnológica:
* FOMENTAMOS EL EMPRENDIMIENTO CULTURAL Y CREATIVO Y CREAMOS REDES
CREATIVIDAD, EMPRENDIMIENTO E INNOVACIÓN
En este sentido, pretendemos poner el énfasis en el desarrollo de la capacidad creativa, emprendedora e innovadora del alumno para poner en marcha su propio proyecto en el Sector Cultural y Creativo, es decir, la creación de su empresa cultural o creativa, ya sea una una galería de arte, un conservatorio de música, un estudio de arquitectura, pintura o diseño, una agencia de publicidad o de moda, una revista o periódico, una productora audiovisual, de televisión o radio, una imprenta o una editorial, una consultoría cultural, una empresa de animación o videojuegos, una empresa de márketing-on line o de gestión cultural,….
Al mismo tiempo, potenciamos la creatividad y la innovación de producto y de proceso, preparando al alumno en el desarrollo y viabilidad de proyectos emprendedores culturales o creativos. Al mismo tiempo, introducimos al alumno en un proceso de investigación, desarrollo e innovación de nuevos productos, de nuevas formas de producir, de nuevas formas de consumir, de diferentes formas de distribuir, de trabajar o de organizarse.
Destacamos la relevancia de los e-business y explicamos la nueva cadena de valor: - ruptura de la cadena industrial lineal de Porter y construcción de una nueva estructura circular en la que el público o consumidor también es creador.
Se trata en definitiva de comprender el Valor de las Ideas y las potencialidades de la Creatividad y de la Tecnología en la búsqueda de nuevos modelos de negocios en en el Sector Cultural y Creativo, así como la importancia de la iniciativa privada en la dinamización de la Cultura y de la Creatividad de un territorio y el relevante papel del creativo, emprendedor e innovador en estos tiempos de crisis.
El alumno tendrá oportunidad de presentar su proyecto emprendedor en el encuentro anual que celebramos ECOCREATIVA EMPRENDE! y de formar parte de un vivero virtual o networking cultural y creativo, red colaborativa que hemos llamado EL VIVERO DE LA IMAGINACIÓN.
*OFRECEMOS UNA PREPARACIÓN EXHAUSTIVA EN LOS DISTINTOS CAMPOS
DE LA ECONOMÍA CREATIVA CON UNA IMPORTANTE PREPARACIÓN PRÁCTICA
1.- LOS NUEVOS MODELOS DE NEGOCIO DE LAS INDUSTRIAS CULTURALES Y CREATIVAS:
De las Industrias Culturales y Creativas al Sector Creativo: - Se ofrecerá al alumno una visión completa de los nuevos modelos de negocios fundamentados en la Creatividad y las herramientas imprescindibles para su dirección y gestión.
En este sentido, el alumno adquirirá importantes conocimientos en Estrategia y en las distintas áreas funcionales de Dirección, Producción, Márketing y Finanzas aplicados al Sector Cultural y Creativo. Así por ejemplo, descubrirá las nuevas fórmulas de captación de recursos o de públicos, para llevar a cabo sus proyectos en gestión cultural o en el sector creativo.
Se hará un recorrido exhaustivo de los distintos campos de actividad en los que se desarrolla la Economía Creativa, gracias a importantes profesionales e investigadores del Sector Creativo:
- Patrimonio y Herencia Cultural
- Las Artes Visuales o Dramáticas
- Editoriales y Medios Impresos
- Audiovisual: cine, difusión, televisión y radio
- Diseño: Moda, Interiores, Gráfico y de Joyas
- Nuevos Medios: contenido digital, software, juegos y animación
- Servicios Creativos: Arquitectura, Publicidad, I+D y servicios culturales.
2.- LOS SECTORES RELACIONALES DE LA ECONOMÍA CREATIVA EN CIUDADES Y TERRITORIOS CREATIVOS:
- Turismo Cultural y Creativo,
- Ocio,
- Innovación,
- Deporte,
- Desarrollo Local.
2º- “Eje – Creativo, Institucional, Redes y Gestión Cultural": - Desarrollar la Creatividad e Innovación Cultural
*POTENCIAMOS EL DESARROLLO DE NUEVAS TÉCNICAS DE GESTIÓN CULTURAL
Y CAPTACIÓN DE FONDOS
*TRABAJAMOS POR PROYECTOS EN BASE A LA EXPERIMENTACIÓN, A LA INVESTIGACIÓN Y AL TRABAJO EN RED
REINVENTAR Y PROFESIONALIZAR LA GESTIÓN CULTURAL
Deseamos potenciar el desarrollo de nuevas técnicas de gestión cultural e impulsar la creatividad e innovación en el desarrollo de proyectos culturales e innovadores, así como la creatividad e innovación de lenguajes artísticos y culturales.
Entender el nuevo papel de las Instituciones Culturales y los nuevos modelos de trabajo en Red en Gestión Cultural.
A partir del LABORATORIO DE CREACIÓN (Ideas+Proyectos)= CREALAB, el alumno desarrollará un portfolio de proyectos creativos en los distintos ámbitos de la gestión cultural (teatro, danza, exposiciones, eventos,...) que le permitirá realizar proyectos concretos a través de Talleres especializados dirigidos por profesionales del sector.
También ofrecemos una importante profesionalización en la gestión cultural, a partir del importante desarrollo de las herramientas de gestión empresarial necesarias para dirigir o gestionar Instituciones y Organizaciones Culturales (museos, centros de artes, bibliotecas...), Empresas o Fundaciones, sin perder nunca de vista el “principio básico de supervivencia” y la búsqueda constante de su “eficacia” y “eficiencia” en su gestión pero también la "pasión" y la "emoción" necesarios en el nuevo liderazgo.
El alumno completará su formación con la puesta en práctica de todos los conocimientos adquiridos, gracias a las 300 horas de PRÁCTICAS que deberá realizar obligatoriamente en las ENTIDADES COLABORADORAS (Instituciones o Empresas).
• 3º- “Eje – Creativo, Social y Desarrollo”: - Desarrollar la Creatividad y la Innovación Social"
* ENTENDEMOS LA ECONOMÍA CREATIVA COMO UNA ESTRATEGIA DE DESARROLLO
* Y FORMAMOS DESDE UNA DOBLE PERSPECTIVA: DESARROLLO LOCAL
Y COOPERACIÓN INTERNACIONAL
*ENTENDEMOS EL TERRITORIO COMO UN FACTOR ESTRATÉGICO DE DIFERENCIACIÓN Y EL TURISMO CULTURAL Y CREATIVO COMO UN SECTOR EMERGENTE
DESARROLLO, TERRITORIO, IDENTIDAD Y COHESIÓN SOCIAL
Comprender la Cultura como el cuarto pilar del desarrollo sostenible y en este sentido, comprender que la Cultura, no sólo es generadora de riqueza y empleo sino que también constituye un importante elemento de cohesión e inclusión social y de calidad de vida de una sociedad.
Destacar el relevante papel en la economía del país de los llamados Sectores Creativos relacionales como son el Turismo Cultural y el Deporte, así como en la construcción de entornos emocionales positivos de una comunidad o territorio.
El alumno será capaz de elaborar y gestionar proyectos culturales encaminados al desarrollo local de un territorio concreto o de utilizar la Cultura como importante instrumento de regeneración urbana y transformación social, y a su vez, será capaz de desarrollar proyectos integrales de desarrollo, en los que la Cultura esté en contínuo diálogo con el urbanismo, la economía, la tecnología, el medioambiente de ese territorio, ciudad o barrio.
Además, el alumno adquirirá una visión completa del nuevo concepto de CIUDAD CREATIVA y podrá engancharse a alguno de los proyectos creativos e innovadores de ciudades y territorios que se presenten al FÓRUM, gracias a la nueva RED ESPAÑOLA DE CIUDADES Y TERRITORIOS CREATIVOS que desde el máster se está constituyendo.
En resumen,
ECONOMÍA CREATIVA = ECONOMÍA + CULTURA + TECNOLOGÍA + TERRITORIO